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TESOROS MUSEOS I (2013) COLECCIÓN COMPLETAID92837035
TESOROS MUSEOS I (2013) COLECCIÓN COMPLETA

1.886,10 €  

1.800,00 €   * IVA no incl.

Todas las obras que se reproducen en esta I Serie, se conservan en el Museo Nacional del Prado.

La colección completa incluye las cinco monedas acuñadas en oro y plata que componen esta serie.
1  Disponible
Información de la Moneda
Serie TESOROS DE MUSEOS ESPAÑOLES  
Año Emisión 2013  
Calidad PROOF  
Pureza (‰) 999/925  
Metal ORO/PLATA  



MONEDA 8 REALES: "RAFAEL"

Raffaello Sanzio (Urbino,6 de abril de 1483 - Roma,7 de abril de 1520) ,fue un pintor y arquitecto italiano del Alto Renacimiento. Además de su labor pictórica, que sería admirada e imitada durante siglos, realizó importantes aportes en la arquitectura y, como inspector de antigüedades, se interesó en el estudio y conservación de los vestigios grecorromanos.

En el anverso de la moneda se reproduce una imagen de la obra titulada "El Cardenal", realizada entre 1510 y 1511. Esta obra fue pintada en Roma. La composición deriva de la Gioconda de Leonardo da Vinci. Resultan especialmente sorprendentes los contrastes cromáticos entre el brillante rojo del capelo, la manga blanca y el rostro del cardenal, gracias al uso de las luces. Esta característica y la minuciosidad de la pincelada otorgan un carácter tridimensional al retratado, que deja vislumbrar el interés por la escultura que Rafael tenía en esos años.

En el reverso se reproduce la obra titulada "Sagrada Familia del Cordero", realizada en 1507.

MONEDA 8 REALES: "TIZIANO"

Tiziano Vecellio o Vecelli, conocido tradicionalmente en español como Tiziano o Ticiano (Pieve di Cadore, Belluno, Véneto, hacia 1477/1490 - Venecia, 27 de agosto de 1576), fue un pintor italiano del Renacimiento, uno de los mayores exponentes de la Escuela veneciana.

En el anverso de la moneda se reproduce una imagen de la obra titulada "Venus recreándose en la Música", realizada hacia 1550.

En el reverso se reproduce la obra titulada "Venus y Adonis", realizada en 1554.

Tiziano realizó para Felipe II una serie de pinturas conocidas como "Poesías" inspiradas en textos clásicos, principalmente las Metamorfosis de Ovidio. Además de las dos del Museo Prado -Dánae y Venus y Adonis, figuraban Diana y Acteón y Diana y Calixto (Edimburgo, National Gallery), El rapto de Europa (Boston, Isabella Stewart Gardner Museum) y Perseo y Andrómeda (Londres, Colección Wallace). Fue Tiziano quien eligió los temas de las obras y las bautizó como "Poesías", concebidas como pinturas para deleite de los sentidos ajenas a interpretaciones simbólicas o morales.

MONEDA 8 REALES: "VICENTE LOPEZ"

Vicente López Portaña (Valencia, 19 de septiembre de 1772 - Madrid, 22 de julio de 1850). Pintor español del Neoclasicismo.

En 1826 realizará su obra más conocida, el Retrato del pintor Francisco de Goya, y en 1831 hará el retrato de Fernando VII con el hábito de la Orden del Toisón de Oro. Falleció el 22 de julio de 1850 cuando era Primer Pintor de Cámara de Isabel II.

En el reverso de la moneda se reproduce la obra titulada "El pintor Francisco de Goya", realizada en 1826.

Una de las obras cumbre de la producción de Vicente López, es también uno de los retratos más difundidos del propio Goya incluso por encima, según algunos autores, de sus propios autorretratos. Impacta la fuerza expresiva de la mirada de un Goya que contaba ya con 80 años de edad, en contraposición con su pose academicista.

En el anverso se reproduce una imagen de la obra titulada "El sueño de San José", realizada en 1805 .

MONEDA CINCUENTÍN: "VELAZQUEZ"

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Sevilla, hacia el 5 de junio de 15991 - Madrid, 6 de agosto de 1660), conocido como Diego Velázquez, fue un pintor barroco, considerado uno de los máximos exponentes de la pintura española y maestro de la pintura universal.

En el anverso de la moneda se reproduce una imagen de la obra titulada "Felipe III, a caballo", realizada entre 1634 y 1635. Este lienzo fue pintado para el Palacio del Buen Retiro de Madrid en 1634-1635. Formaba serie con los retratos ecuestres de Margarita de Austria, Felipe IV, Isabel de Borbón y Baltasar Carlos, y entre todos componían un discurso sobre la continuidad dinástica.

En el reverso se reproducen la obra "Las hilanderas o La fábula de Aracne", realizada hacia 1657. Representación compleja y altamente intelectual del mito clásico de Aracne. Según la fábula narrada por el autor romano Ovidio (Metamorfosis, Libro VI, I), Aracne era una joven lidia (Asia Menor) maestra en el arte de tejer, que retó a Atenea, diosa de la Sabiduría, a superarla en habilidad. Ésta, consciente durante la competición de la supremacía de la mortal y viendo su burla al representar en su tapiz la infidelidad conyugal de su padre Zeus, convirtiéndose en toro y raptando a la ninfa Europa, convirtió a Aracne en araña. Esta obra ha sido interpretada por los estudiosos como una alegoría a la nobleza del arte de la pintura y una afirmación de la supremacía del propio Velázquez. La complejidad iconográfica elevaría la creación pictórica a la altura de otras artes mejor consideradas en el siglo XVII, como la poesía o la música, y las referencias a grandes pintores, como Tiziano y Rubens elevarían a Velázquez a la altura de los grandes genios de la Historia del Arte.

8 ESCUDOS

Alberto Durero (Núremberg, 21 de mayo de 1471 - Núremberg, 6 de abril de 1528) es el artista más famoso del Renacimiento alemán, conocido en todo el mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte. Ejerció una decisiva influencia en los artistas del siglo XVI, tanto alemanes como de los Países Bajos, y llegó a ser admirado por maestros italianos como Rafael Sanzio. Sus grabados alcanzaron gran difusión e inspiraron a múltiples artistas posteriores.

En el anverso de la moneda se reproduce una imagen de la obra titulada «Autorretrato», realizada en 1498, en la que Durero se retrata como un gentiluomo, vestido con tonos claros y con sus mejores galas, con la intención de elevarse de artesano a artista y situar la pintura entre las artes liberales, como en Italia.

En el reverso se reproducen sendas imágenes de los cuadros titulados «Adán» y «Eva», ambos pintados en 1507. Durero realiza estas dos tablas al regreso de su segundo viaje a Italia en 1505 y ambas suponen un intento de sintetizar las enseñanzas recibidas, a fin de alcanzar la perfección ideal del cuerpo humano, para lo que el asunto bíblico es un simple pretexto. Su conocimiento del desnudo clásico raya a una altura prodigiosa al tiempo que la exactitud del dibujo revela un pulso de grabador único, anclado en las tradiciones del Norte. Ambas tablas fueron un regalo de la reina Cristina de Suecia a Felipe IV.